Sorry Kate
Sorry Kate , cuarteto madrileño formado por Guillermo Rodríguez, Gustavo Gill, Jaime del corro y Roberto Rodríguez, ha sido una de las revelaciones locales de la temporada por rememorar el sonido de los primeros Animal Collective. Sin embargo, esto ha cambiado por completo. Su lenguaje sonoro indaga en el collage pop como punto de encuentro a la diversificación estilística, recordando también a otros grupos como The Notwist o Grizzly Bear.
Seward
Seward es un sexteto formado en Barcelona, con clara definición indie, la sagacidad de su frontman -Adriano Galante- y un quinteto multiestilístico, incisivo y determinante.
Santiago Latorre
Santiago Latorre’s music fuses acoustic and electronic sound into immersive, enveloping atmospheres. Starting out on piano and saxophone, he soon moved into sound experimentation and new technologies. His work spans soundtracks for theatre and film and collaborations in contemporary dance and audiovisual projects, built on layered sound and a constant search for new forms.
PHOAC
PHOAC es el sonic act de Pau Vehí. Conocido anteriormente por bandas como North State. Phoac retoma ahora canciones que escribió durante su adolescencia para presentar su proyecto en solitario.
Oso Leone
Oso Leone fusiona el folk y el pop luminoso con aires mediterráneos, evocando paisajes mallorquines y la humedad del mar. Con influencias como Fleet Foxes y Bon Iver, crean cortes delicados de folk profundo, envueltos en terciopelo azul y salpicados por ecos psicodélicos. Su música es una parada obligada en la escena indie folk nacional.
Obiols & Laming
Obiols & Laming es un proyecto downtempo con base en Barcelona formado por el productor multi-instrumentista Arnau Obiols y el talentoso guitarrista británico Tony Laming. ‘Science and Ritual’ es su álbum debut y crea una experiencia auditiva panorámica que alterna entre lo oscuro y lo luminoso. Grabado durante el invierno y la primavera de 2019, los dos músicos pasaron un tiempo en el estudio examinando un método de improvisación basado en bucles de percusión orgánicos y electrónica analógica, mezclado con ‘statements’ de guitarra melódica y naturaleza ambiental. Su universo sonoro toma influencia de una amplia gama de referencias como Durruti Column, Jon Hassell, Cluster o Boards of Canada, por nombrar solo algunas, y agrega la sensibilidad pop de bandas como Broadcast, lo que da como resultado un sonido verdaderamente único.
Ocellot
Ocellot was formed three years ago in the northern parts of Catalonia, Spain. The group had two members, Marc Fernandez, guitarist and vocalist and Elaine Phelan on synths. Since then the group has evolved into a five member piece and has recorded a self entitled EP «Ocellot» which was able to conquer the interest of specialized critics and the general public. Their first album «Molsa Molsa» was released in November 2013. With this new work, the band who are currently based in Barcelona, have perfected the very root of their music, bringing more consistency and personality to the basic but enveloping dose of psychedelia found in the loops characteristic to their music.
Nothing Places
Nothing Places sorprendieron hace un par de temporadas con un álbum homónimo de cariz aventurero, plagado de melodías oníricas, capas de textura y desarrollos armónicos imposibles. Emilio Saiz (cantante, guitarrista y alma mater del proyecto) y Xavi Molero (batería y percusiones) se acompañan de las buenas artes de Martí Perarnau y Ricky Falkner en el papel de cómplices multiinstrumentistas, y el resultado final es un caleidoscopio musical tan sorprendente como adictivo. Grabada en Red Bull Studio Madrid por Oswaldo Terrones bajo la atenta mirada de Suso Saiz, « Tidal Love » aprovecha la suma de talentos para trazar una elipsis sónica en perpétua mutación, un rara avis propulsado por un beat hipnótico y contundente. Nothing Places saben moverse perfectamente en una tierra de nadie que han convertido en su seña de identidad, donde la experimentación y la explosiva libertad creativa se combinan con la clase y elegancia interpretativa propias del pop clásico, cualidades que presagian un álbum verdaderamente excepcional.
Marina Gallardo
Marina Gallardo (El Puerto de Santa María, 1984) crea una mezcla de pop y folk-rock al más puro estilo U.S.A. Temas breves pero intensos en los que se da cabida desde la simplicidad folk y los momentos de suavidad acustica a temas dendos y desgarrados en los que la guitarra electrica toma el mando.
Miquel Serra
Sus canciones son como pequeños universos, revelando significados profundos que requieren una escucha atenta para ser descubiertos.